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ESTILO


 


 


Siempre ha sido tarea difícil describir con palabras y de forma breve la obra de un pintor. Su estilo y evolución vienen marcados tanto por sus circunstancias personales como por su “museo imaginario”. De este museo imaginario y propio se nutre. Absorbe de cada obra de arte, en el sentido amplio de la palabra, aquello que le conmueve y de alguna manera lo hace suyo, incorporándolo a veces tarde a veces pronto a su quehacer.


 


 


El estilo de Conchita de la Cueva bebe de las fuentes del primer Expresionismo alemán. El interés de la expresión de los sentimientos interiores a través de la total deformación de la realidad pero con un trasfondo quizás más lúdico.  Sabe que la realidad es injusta y cruel pero esto hay que apartarlo y centrarse en la cara amable, que de hecho existe, de lo que ve. Recordando así la filosofía de Matisse, la “joie de vivre” o el buen sillón con una pizca de ironía.


 


 


Utilizando el óleo como materia preferente por su ductilidad, su trazo es nervioso y su pincelada, a veces ligera y casi siempre pastosa, construye las figuras y los objetos entrando y saliendo de ellos, uniendo el fondo y el primer plano, girando alrededor del espacio pictórico.


 


 


La pintura se agrupa en borbotones o es rayada dejando al descubierto el soporte. Los motivos llenan el espacio disponible, abundan los primeros planos. La figura humana como centro de emoción, fumando (en especial féminas), tomando el sol, casándose, sola o con otras.


 


Homenajea los pies y manos, destacándolos en primeros planos o trasgrediendo escalas.  El rostro lleva su firma, se recrea en él, obviando ojos, boca o nariz. Según apetencia creativa, puede llegar a compartirlos con el fondo de la obra, traspasar límites. La mayoría de las veces, no le interesa la mirada por eso la mutila como ya lo hizo Modigliani,  puede conceder indultos a sus no pupilas pero sólo para deformarlas contestatariamente.


 


Sus temas se repiten a lo largo de más de veinte años, muestran personas, a veces objetos y nunca paisajes. Sus influencias van desde los bajo relieves de las catedrales románicas, los expresionistas alemanes (kirchner, Otto Muller), los informalistas europeos de los años 50 (Soutin, Bacon), los expresionistas americanos como de Kooning...


 


 


En su evolución, la obra de los años 80 es más informal con colores neutros. En los últimos años 90 y primeros años 2000 recupera el dibujo y el color se aclara y acentúa en algunos casos. También en esta época aparecen cuadros de “multitudes” y versiones de sus clásicos fetiches. Volvemos al museo imaginario Miguel Ángel y Rembrandt.


 


Admira la pastosidad, la pincelada retorcida y la construcción de los cuerpos azulados o verdosos de L. Freud. Humildemente se avergüenza de reconocer una cierta influencia del maestro. Coincide con su tema preferente que es la figura humana.


 


 


De Morandi ama sus grises y plomizos. La factura de los cuadros. La forma de apretar el pincel y su movimiento.


 


 


Otros de sus maestros contemporáneos son Rothko, Basquiat, Schiele, Valdés.


 


 


No destacan épocas marcadas ni una evolución definida, simplemente combina según su estado de ánimo una mayor definición del dibujo más realista con lo que se podría bautizar como “figuras alienígenas” que pudieran responder a un momento más contestatario ante la sociedad de la que intenta vivir retirada. Aparca formas y colores para después retomar a su antojo. Rellena, excede de pasta para sentir su excelsa textura o respeta la virginidad de la tela cuando no la requiere en otras ocasiones haciéndola respirar con nerviosas rayas esculpidas.


 


 


La concepción del espacio.




 


 


CV


CONCHITA DE LA CUEVA


 


 


Pintora, fotógrafa y diseñadora nacida en Zaragoza (1960).


 


 


FORMACIÓN ARTÍSTICA:


-          Academia del pintor Don Alejandro Cañada. 1978-79.


-          Licenciatura en la Escuela Superior de Bellas Artes de Sant Jordi. Barcelona. 1980-85.


-          Escuela de Grabado de La Lonja. Barcelona. 1985.


-          Certificado de Aptitud Pedagógica. Instituto de Ciencias de la Información. Barcelona. 1985.


-          Diseño teatral, patronaje y estampación. Instituto Sccoli. Milán. 1986-87.


 


 


TRABAJOS:


-          Departamento de estampación de “La Maison Blue”. Turín. 1988-89.


-          E.D.P. S.A. Línea de envases de cosmética.


-          Empresa y marca propia de diseño de moda. (Presentación en Pasarela Cibeles de Madrid).


-          Estudios privados de pintura como profesora.


-          Trabajos de fotografía artística, moda y publicidad para diferentes empresas y publicaciones.


-          Diseño y patronaje de teatro. Último trabajo 2008-09: Ballet de danza contemporánea “Il Trovatore”.


-          Docencia de arte reciclado. 2009. Ayuntamiento de Zaragoza.


 


 


EXPOSICIONES:


-          1984: Sala F. Bellas Artes. Barcelona. Colectiva.


-          1985: Sala Torre Nueva. Zaragoza. Individual.


-          1999: Sala Siglo XV. Zaragoza. Individual.


-          2000: Sala R.P. de la Mesta. Soria. Individual.


-          2001: Casa de Cultura.  Remolinos. Teruel. Colectiva.


-          2003: Galería Pepe Rebollo. Zaragoza. Colectiva.


-          2004: Galería Arte.  Fuendetodos. Zaragoza. Colectiva.


-          2005: Sala Goya. Fuendetodos. Zaragoza. Colectiva.


-          2006: Sala Tabacos y Cía. Zaragoza. Individual.


-          2006: Sala de Exposiciones. Biblioteca de Aragón. Zaragoza. Colectiva.


-          2008: P. Genius Goya – CAC. Zaragoza. Colectiva.


-          2008: Feria de Artistas Independientes de Madrid. Colectiva.


-          2009: Galería Amador de los Ríos. Madrid. Indv. Mayo.


-          2009: G. Câmara dos Azuis. Lisboa (Portugal). Colectiva.


-          2009: Galería Espacio Cella Vinarium. Pamplona. Indv. Julio.


-    2009: Sala de Exposiciones “La Yesería”. Ricla-Zgz. Indv. Oct. -Nov. 


-    2009- 2010: Museo Camón Aznar Ibercaja (P.D.G.A.). Zgz. Col. Dic.-Enero.


-    2009- 2010: Espacio de Arte My Way. Huesca. Colectiva Dic. -Enero.


-    2010: Madrid Fusión-Amador de los Ríos. Madrid. Colectiva Enero.


-    2010: Galería Finestra Estudio. Zaragoza. Individual Marzo.


-    2010: Galería Câmara dos Azuis. Lisboa (Portugal). Fondo de G.


-    2010: P. Delg. del Gob. en Aragón . Zaragoza-Huesca-Teruel (Itin.-Col.).


-    2010: C. C. Ayto. Venta del Olivar-Zgz. Col. Grupo Estudio 17-20 Junio.


      -    2010: Institut Francaise - Ayto. Zaragoza -Finestra Estudio. Colec. Julio.


-    2010: Galería Paz Feliz. Madrid. Colectiva Julio.


-    2010: Espacio de Arte My Way. Huesca. Colectiva Julio-Agosto.


-    2010: Galería Paz Feliz. Madrid. Colectiva Agosto.


- 2010: S. de Arte H. el Privilegio de Tena-Galería Finestra Estudio. Tramacastilla de Tena-Huesca (Ind. Agt-Spt).


 


    


  *Artista seleccionada para representar a España en el Certamen Int. “Women to watch” 2009 del NMWA-Washington (USA). Finalista Internacional.  Asociación Amigos del Museo Nacional de la Mujer en las Artes de Washington en España.


      * Artista seleccionada en el Premio de Pintura “Delegación del Gobierno en Aragón 2009”.


 


 


PRÓXIMAS EXPOSICIONES:


 


* Biblioteca de Aragón. Zaragoza (Individual s/c 2010).


 


DIRECCIÓN ESTUDIO: Camino de Miralbueno, 201  50011-Zaragoza


CONTACTO: Gonzalo de León. T. 649 662 182


Mail:  gonzalodlc@hotmail.com


 



 



 

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